Искусство

Что такое наивное искусство?

С чего всё началось: как модернизм открыл для себя наив. Когда начинается история наива?

Наивное искусство в Европе и Америке XX века

Советский наив: утопия, война, любовь

От бумаги до бетона: многообразие форм наивного искусства

Наивное искусство

Эдвард Мунк. Фриз жизни. Начало

Графика Эдварда Мунка

Творчество Мунка в контексте его современности

Женщина в судьбе и творчестве Мунка

Приключения «мунков»

Эдвард Мунк

Мозаики Равенны V-VII веков. Золотой век Равенны

Мозаики Рима IV-VII веков

Мозаики времени Папы Пасхалия I. Римские мозаики IX века

Мозаики Северной Италии

Мозаики Южной Италии. Сицилия (Палермо, Монреале, Чефалу)

Византийское искусство в Италии. Мозаики

Архитектура

Баухаус: Из Германии в Россию

ВХУТЕМАС и ВХУТЕИН: фейерверк русского авангарда

Густав Эйфель и Владимир Шухов: эстетика нового века

Сердца трех — Ле Корбюзье, Константин Мельников и Робер Малле-Стивенс

Летние шедевры русской архитектуры: дачи

Архитектура XX века

Что такое жилье — взгляд с разных точек зрения

Конструктивизм: от метода к архитектурной практике

Частная история города

Антропология и социология жилья

Город с разных сторон

Замоскворечье

Район Коньково

Алексеевский район

Район Митино

Китай - город

Районы Москвы

Синтоистские боги и ёкаи, самураи и купцы, гравюры и «зыбкий мир». Разбираемся, как была устроена Япония эпохи сёгунов и какие духи, верования и представления о красоте её населяли.

Япония: духи, самураи и удон

Курс «Мифология Японии» посвящен в первую очередь синтоизму — древней религии Японии, которая во многом определила японскую культуру и мировоззрение. Из четырех лекций курса вы узнаете о главных японских текстах и их связи с Китаем, о синтоистическом мифологическом пантеоне и некоторых представителях японской нечисти, а также о том, как на территории одной страны уживаются синтоизм, буддизм и христианство. Чтобы вам было легче ориентироваться в новой теме, к каждой лекции мы сделали дополнительные материалы: фотографии храмов, изображения с героями лекций и картинки с объяснением важных терминов. Автор курса: Нина Воронина, японист, занимается Востоком уже более девяти лет.

Кто такие ками и как пройти «путем богов» синто? Об этом мы можем прочесть в Кодзики, «Записках о делах древности», мифоисторической японской хронике, повествующей как о делах богов, так и о делах людей. Из первой лекции вы узнаете о двух древних японских текстах и их связи с Китаем, первых людях и сотворении последующих, а также о дальнейшем жизненном пути первых «неудавшихся» людей, японском аналоге мифа об Орфее и Эвридике и балансе между живыми и мертвыми.

История синтоизма и главная книга в японской мифологии

Кто возглавляет японский пантеон? В этой лекции вы узнаете о взаимоотношениях богов, солнечном божественном образе и о центральном мифе в японской мифологии — сокрытии Аматэрасу в Небесном Гроте.

Японский синтоистический пантеон

Кто такие ёкаи? Еще несколько десятилетий назад этот термин даже в Японии считался частью профессионального лексикона кабинетных ученых, а теперь это интернациональное слово. Из этой лекции вы узнаете, кто способствовал популяризации ёкаев, разберете описания и привычки некоторых из них, увидите, как мировые события влияют на популярность тех или иных ёкаев, а также убедитесь, что в Японии есть ёкаи на все случаи жизни.

Японская низшая мифология: призраки, нечисть, ёкаи

Мифология Японии

Мифология

Этот цикл лекций историка и востоковеда Фёдора Архангельского посвящён Японии периода Эдо (1603–1868) — эпохе сёгунов Токугава, почти трёхсотлетнего мира, стремительного роста городов и необычайного культурного расцвета. Мы поговорим о том, как строгая сословная система уживалась с гедонизмом «зыбкого мира», почему самураи-чиновники разорялись, а купцы, считавшиеся низшим сословием, накапливали огромные состояния. Проследим путь кабуки от уличных танцев до сложного сценического искусства, а сумо — от синтоистского ритуала до настоящей индустрии зрелищ. И заглянем на улицы шумного миллионного Эдо, чтобы увидеть, как в чайных домах, лапшичных и передвижных лавках рождалась японская кухня.

На первой лекции поговорим об основе основ — устройстве общества при сёгунате Токугава. Мы разберёмся, какие сословия существовали в Японии периода Эдо и как после веков междоусобных войн правительству удавалось почти три столетия сохранять мир в стране. Вы узнаете, почему самураи-чиновники, стоявшие высоко в социальной иерархии, нередко разорялись, а купцы, считавшиеся низшим сословием, накапливали огромные состояния. Также поговорим о ронинах — вооружённых «бродягах», системе санкин котай, которая держала князей-даймё под контролем, и о том, как храмы занялись учётом населения.

Самураи, крестьяне, ремесленники, купцы: как жила Япония при сёгунах Токугава?

Вторая лекция расскажет о феномене укиё — философии «зыбкого мира», которая пришла на смену строгому буддизму. Мы поговорим о том, как городская среда, рост благосостояния купечества и новые формы досуга повлияли на японскую культуру XVII–XIX веков. Обсудим, как поэт Мацуо Басё превратил хайку в искусство, рассмотрим искусство ксилографии и его великих мастерах: Хокусае, Хиросигэ и Утамаро. И как итог увидим, почему искусство периода Эдо называют «Японским Ренессансом». 

Укиё: искусство зыбкого мира

Удивительная Япония периода Эдо

История

Как рождаются герои и массовые идеи, почему технологии превращаются в новые мифы и что фантастика рассказывает нам о природе власти?

Власть, пророчества и будущее

Этот курс посвящен интеллектуальным вызовам, которые философы бросали устоявшимся воззрениям своих современников, делая идеи haute couture частью нашей повседневности. Каждая лекция — новый рассказ из истории западной философии, позволяющий нам не только увидеть, как формировалась современная антропологическая парадигма, но и понять, что за каждым шагом общества вперед, к вершинам человеческого духа стояла звонкая пощечина самым «незыблемым» представлениям о нас самих. В каждой лекции мы будем делить мир на «до»и «после» размышляя над тем, как и почему двигались тектонические плиты массового сознания. Вас ждет гений Сократа, «принимавший идейные роды» у половины полиса, сверхчеловек Ницше, монстры под кроватью нашего Я через призму философии психоанализа, «банальность зла» в поступках подполковника СС в работах Ханны Арендт и китайская комната, с помощью которой мы сможем предсказать возможность (или невозможность) восстания машин. Автор: Екатерина Гресь — аспирантка философского факультета МГУ, популяризатор науки, автор книги «Что вы несёте, или как разобраться в идеях великих философов, чтобы понять себя» и лекций о современном гуманитарном знании.

Лекция посвящена главным идеям Ф. Ницше, прочно засевших в умах как его современников, так и потомков. Его произведения перевернули представления интеллектуалов России и Европы об обществе, в котором мы живем и будем жить. Философ, отвергая ценности и цели общества «последних людей», прокладывает дорогу новому типу человека, венцу моральной эволюции. Больно, страшно и без Божьей помощи.

Этому городу нужен новый герой или как Ницше опередил Marvel и DC

XX век стал веком глобальных потрясений: войн, тоталитарных режимов и всепоглощающего одиночества. Мир стремится свести бесконечное разнообразие человеческих существ к общему знаменателю, превращая людей в вещи. Почему мы стали “массой”, и как слепое следование закону привело человека (подполковника СС Адольфа Эйхмана) и человечество к тяжелейшим преступлениям всей мировой истории. Оплеуха западному обществу от Ханны Арендт.

Человек массы Ханны Арендт и банальность зла

Создание искусственного интеллекта — самая заветная мечта и самый страшный ночной кошмар современного человека. Что думают философы о создании машины, которая станет равна (а может и превзойдет) человеку? Для этого нужно сначала определить, что же такого уникального в человеческом сознании, и можно ли повторить это в структурах небиологического происхождения. Джон Серл предлагает мыслительный эксперимент, названный «китайской комнатой», позволяющий задуматься, какое будущее ждет Siri, Алису и всех выросших на фильмах о Терминаторе.

Искусственный интеллект, запертый в четырех стенах китайской комнаты

5 идей, изменивших мир

Философия

Курс посвящен интеллектуальным вызовам, которые философы бросали устоявшимся воззрениям своих современников, делая идеи haute couture частью нашей повседневности. Каждая лекция — новый рассказ из истории западной философии, позволяющий нам не только увидеть, как формировалась современная антропологическая парадигма, но и понять, что за каждым шагом общества вперед, стояла звонкая пощечина самым «незыблемым» представлениям о нас самих.

Вводная лекция ко всей теме «Мифология». Из нее вы узнаете, что такое «миф», как он зарождается и как он связан со страхом и концепцией «свой/чужой». А также, какие бывают духи, на какие категории они делятся, почему в них верили и продолжают верить. 

Общим местом является утверждение, что культура корнями уходит в мифологию. Но что стоит за этими словами? Значит ли это, что мифологический пласт в современном художественном мышлении - это лишь трансформированные осколки-архетипы, о которых писал еще К. Юнг? Или же речь идет о сохранности и воспроизведении цельной мифологической системы, утратившей внешнюю чудесность, но сохранившей глубинную значимость? Возрастное ограничение 18 +

Мифологические клише в литературе 

Что такое мифология?

Курс «5 авторов современной литературы Китая» расскажет об авторах китайской литературы конца XX — начала XXI века и об их романах, которые можно прочитать на русском языке, а также о знаменитых экранизациях их произведений. Среди них Мо Янь — нобелевский лауреат, автор романов «Страна вина», «Лягушки», «Устал рождаться и умирать», «Красный гаолян» и «Смерть пахнет сандалом», мастер «галлюцинаторного реализма»; Юй Хуа, лауреат премии «Ясная поляна», автор романов «Жить», «Братья» и «Как Сюй Сангуань кровь продавал»; Су Тун, автор повести о традиционном семейном укладе старого Китая «Жены и наложницы»; Янь Гэлин, сценаристка и писательница, по произведениям которой были сняты знаменитые во всем мире фильмы Чжан Имоу «Возвращение» и «Цветы войны»; и Лю Цысинь, знаменитый китайский фантаст, автор научно-фантастических романов «Задача трех тел», «Темный лес» и «Вечная жизнь смерти», лауреат премии «Хьюго». Творчество этих писателей отмечено китайскими и международными литературными премиями и позволит читателю побольше узнать об истории Китая второй половины XX века, традиционном семейном укладе, менталитете, быте простых китайцев.

Лю Цысинь (род. 1963) — пожалуй, самый знаменитый китайский писатель сегодня, крупнейший китайский фантаст, лауреат премии «Хьюго». Автор популярной трилогии «Воспоминания о прошлом Земли», представленной романами «Задача трех тел», «Темный лес» и «Вечная жизнь смерти». По его книгам были сняты популярный блокбастер «Блуждающая Земля» (реж. Франт Гво), а также сериал «Задача трех тел» от платформы Netflix. Лекция расскажет не только о жизни и творчестве Лю Цысиня, но и о пути зарождения и развития китайской научной фантастики на протяжении всего XX века.

Лю Цысинь и китайская научная фантастика

5 авторов современной литературы Китая

Литература

История города от первых десятилетий имперской столицы до Ленинграда второй половины XX века.

Главный герой — Петербург

Говорят, что архитектура — это музыка в камне. Но ведь музыка бывает разная: Фридрих Шопен и Стас Михайлов, «Полонез» Огинского и «Пятая симфония» Шостаковича. Большая часть города отражает кратковременные и вторичные модные тренды. Когда-то язык этих зданий был ясен современникам. С тех пор дома остались, а повод забыт. Для Петербурга это особенно важно. Достоевский говорил, что всемирная отзывчивость —главное качество русских. Петербург всех времен отражал не только отечественную, но и мировую моду. Петербург — это текст. Эти лекции — попытка его прокомментировать от Петра Первого до Георгия Полтавченко. 

Как детские травмы Петра Первого повлияли на план и облик города — и каковы четыре здания, оставшиеся с тех времен. Почему Расстрелли был гастарбайтером, а Трезини не был архитектором. Есть ли связь между целомудренностью императриц и красотой улиц. Зачем Елизавета Петровна лично встречала все суда с тканями и украшениями. Когда Латинская Америка стала нам ближе Амстердама. Какая деревня в черте городского центра просуществовала до середины XX века. Об этом, о том, почему лучшие дворцы Петербурга непригодны для жизни, и о многом другом — на этой лекции.

 Стартовый взлет: город первой половины XVIII века

Что стояло за стремлением Екатерины к просвещению и облагораживанию России? Что означало выражение «попасть в случай», и что хорошего дал Петербургу и России Фаворитизм, который при Екатерине был частью государственного хозяйства?
Каково это — жить во дворце, и зачем Екатерина сама стирала белье?

От гламурного рококо к классицизму «Третьего Рима»

Почему Петербург не любит людей — и чем он напоминает театр?
Почему только тоталитарная власть способна создавать такие города — и какие три столицы построены с аналогичным размахом? Какой город копировал «царь царей» Александр после петровского Амстердама — и кто выиграл тендер на архитектурный госзаказ? Когда парадный Петербург стал таким, каким мы его видим сегодня — и почему «русский ампир» не слишком уютен?

От Павла до Александра I

Царь — поклонник Вальтера Скотта и цензор каждого нового фасада, а десяток новых дворцов в Петербурге — следствие плодовитости монаршей семьи. Девиз Николая I — никаких кортежей! Новогодняя елка и лучшие архитекторы: все из Пруссии. Уродство Исаакия на фоне трехэтажного Петербурга. Еще величие России и уже загнивание Европы: вплоть до севастопольского краха. Русский национальный стиль. Позор от поражения и неизбежность реформ в наследство. Смерть: яд, нервы, воспаление легких?

Петербург времен Николая I

«Новый русские» и их дворцы. Обезображенный Петербург 1860-1880-х. 

Китч Александра II и его сходство с Ельциным

Во времена Александра III в архитектуре, искусстве и моде господствовал русский стиль, и сам император, когда-то серьезно занимавшийся историей Древней Руси, лично содействовал проведению множества исследований по истории допетровской России. Главный девиз того времени – «тише едешь – дальше будешь». Главное событие внешней политики – появление «сердечного союза» с Францией. Главный памятник архитектуры – Владимирский собор в Киеве, главный писатель – А. П. Чехов. Главная новость весны – труп гимназиста в Фонтанке, а главный предмет увлечения – Россия первой половины XVII столетия.

Александр III — тринадцать лет передышки после Великих реформ

На лекции речь идет о времени первого периода правления Николая II — человека деликатного, интеллигентного, но, как оказалось, не способного к управлению государством в такой сложный период его истории, каким было начало XX века. Брожение умов в периоды длительного благополучия и экономического подъема неизбежно. Все бури, выпавшие на долю последнего государя, имели бы место в любом случае. Отличие только в том, что ситуация краха империи при Николае складывалась как бы сама собой, как будто по воле рока: от происшедших по глупости трагедий Ходынки и Кровавого воскресенья до отсутствия Григория Распутина в городе в период принятия решения о вступлении в Первую мировую войну. 

Николай II — русская смута, экономический подъем, взлет искусства

На этой лекции вы узнаете, как и где учились люди конца ХХ века, когда отменяется понятие «сессия», а система образования начинает напоминать западную, сколько экзаменов должен был сдать студент и как долго он мог это делать. А также, что делать и куда идти после гимназии, какие три любимца были в литературе того времени и как прекрасный Серебряный век был прерван Февральской революцией и как это отразилось на Петрограде. 

От Петрограда до Ленинграда

С 20-х годов большевистский режим становится все больше похож на Российскую империю и даже не времен Александра III, а Петра Великого. Идеология — часть имперской политики: шаг в сторону — побег, конвой стреляет без предупреждения. Тем не менее, это годы ленинградской школы художников, расцвета театра оперы и балета им. С. М. Кирова, «Трилогии о Максиме», «Чапаева», Тракторной улицы, дома Фомина и Левинсона на Карповке и, что может быть главное, знаменитой Детской редакции Государственного издательства (Детгиза). 
Ленинград того времени – Афины и апокалипсис в одном флаконе. 

Не столица и не провинция

Почему Сталин считал всех граждан, имеющих национальную родину за пределами СССР потенциальными врагами — и как это связано с тем, что сейчас филфак — это языковые курсы, а СПбГУ в целом — ПТУ. Где на Невском построено худшее из зданий «сталинского ампира» и чем радовали народ рестораны при Хрущеве. Каким был «второй серебряный век» русской литературы и почему он мог бы быть гораздо более ярким, чем серебряный век до революции. Первые выставки, первые квартирные семинары. КГБ и КПСС расходятся во взглядах на «вторую культуру».  Изгнания и трагедии Нуриева, Барышникова, Довлатова, Рейна. Почему преследовали не всех, зачем Бродский ходил с контрабасом, за что избили Лихачева — и как повлияла «выставка такелажников» на судьбу директора Эрмитажа. Чем примечателен Брежневский стиль в архитектуре, и на месте какого храма стоит концертный зал «Октябрьский». Почему Пулково-I — самое приличное сооружение «эпохи Аллы Пугачевой», а Питер и сегодня похож на Москву так же, как старая добрая Англия на США. 

Город в 1949-85 годах

Смыслы города: Санкт-Петербург

Отпускная география в этом месяце была впечатляющей! Вы успели объехать Россию, заглянуть в Китай, затеряться на солнечных улицах Италии и добраться до суровых скандинавских берегов. Неплохой маршрут для одного августа! Повторим?

Любимые курсы августа 

Более 300 лет династия Романовых правила на Руси и в Российской империи. С именами этих русских царей и императоров связаны самые яркие страницы русской истории, становление и укрепления могущества русского государства. 
Каковы были русские цари? Как приходили они к власти и что оставили после себя? Что вообще представляло собой русское самодержавие как система управления? Каковы ее недостатки и преимущества?

В 1613 году Земский собор постановил призвать на царство Михаила Федоровича Романова. Решение это было оглашено на Красной площади при бесчисленном стечении народа: «Михаил Федорович да будет царь и государь московскому государству и всея Руския держава». Чтобы не допустить смуту Михаилу Романову пришлось взять на душу страшный грех: казнить трехлетнего мальчика...

Первый Романов: Михаил Федорович

Он мог бы стать настоящим просвещенным монархом и вывести Россию в русло общеевропейской цивилизации. Для этого у Федора Алексеевича Романова было все, кроме здоровья. При его восхождении на престол многие говорили: «Не жилец». Да и сам он понимал, что времени осталось мало… Опустевший трон вызвал волнения среди боярских кланов. Руками вооруженных гвардейцев проложила себе дорогу к власти царевна Софья Алексеевна, став регентом при двух малолетних царях: Иване и Петре. Это было ничем не прикрытое беззаконие...

Федор Алексеевич и царевна Софья Алексеевна

Пётр I, как деятельный человек со взрывным темпераментом, не любил обрядовой стороны правления. Ни в одежде, ни в поведении он не стремился быть монархом. Для преобразования России им был выбран непростой путь. Армия, образование, быт - вековые устои были реорганизованы по европейскому образцу. Пётр всегда чувствовал себя один на один против всего мира. Все приближённые принимали изменения привычного уклада жизни, тайком ненавидя реформатора. В ближайшем круге также не было поддержки: его лучший друг и сподвижник Меншиков разворовывал казну, а жена Екатерина изменяла. В свои последние годы Пётр сильно болел. После его смерти трон переходит к Екатерине Алексеевне.

Окно в Европу: Петр I

Пётр I перед своей смертью не успел оставить распоряжение о наследнике. Начиналась эпоха дворцовых переворотов - время свержения и возведения на престол правителей путем силового захвата власти. Огромная страна жила по инерции, пока ее правители сменяли на престоле друг друга. Сперва юноша, которого более всего интересовали развлечения и кутежи. Затем вдова, любительница шутовских драк и других забав. Младенец-император, который в последствии станет «железной маской» на русский лад, проведя всю жизнь в изоляции под именем «безымянный узник». И наконец красавица-царевна, дочь Петра Великого, Елизавета.

Дворцовые перевороты

Попав в заснеженную Россию, невеста наследника престола Петра Фёдоровича осознала, что станет несчастна. Екатерина Алексеевна оказалась запертой в чужой стране. Любить ее никто не собирался, и в первую очередь - муж. Между нею и Петром не было ничего общего. Его увлекали игрушечные солдатики, ее - философские книги. Став императором, внук Петра Великого задумал избавиться от своей законной супруги, но не успел. Спустя неделю после переворота Пётр погиб, а Екатерина II стала российской императрицей. Она перекраивала страну на новый лад и... ни дня не могла прожить без любви. Самая могущественная женщина той эпохи. Бывшая немецкая принцесса Фике. Российская императрица Екатерина Великая.

Екатерина Великая

Их обоих готовили к передаче власти в обход прямых престолонаследников: Павла Петровича и его сына Александра. Вот только Павлу пришлось ждать долгих тридцать четыре года ради четырех лет правления. Александр Павлович, более всего стремившийся жить частной жизнью и не видящий себя в роли монарха, твердой рукой руководил империей почти четверть века. Император Павел I представлялся себе идеалом средневекового рыцаря на троне. Подданные же считали его безумцем, боялись и ненавидели. Александр I, не в пример отцу, умел покорять себе человеческие умы и души. Его называли Благословенным. Однако в душе своей император и самодержец Всероссийский носил ад. До конца своих дней...

Павел I и его сын Александр I

Император Николай I Павлович начал свое тридцатилетнее правление с подавления восстания декабристов. В день принесения присяги новому царю, 14 декабря 1825 года, погибло более тысячи человек, в том числе женщины и дети. Зачинщики заговора были казнены, участники - отправлены в ссылку. Позже на вопрос, заданный Николаем сыну, как бы он поступил на его месте, юный Александр ответил: «Простил». Александр II Николаевич вошел в историю как освободитель. Он сделал то, что не удалось сделать ни одному из его предшественников - отменил крепостное право. Однако вместе с освобождением крестьян на волю вырвалась новая, прежде неизвестная, но уже неостановимая сила...

Николай I и его сын Александр II

До начала XX века оставалось 20 лет. Страну лихорадило. Никогда еще царская власть в России не была столь неустойчива. Ответственность за будущее империи пришлось взять на себя Александру III Александровичу. Он сумел вывести Россию из экономического кризиса и превратить ее в одну из самых мощных мировых держав. Именно такой - на пике своего могущества - страна перешла во власть Николая Александровича Романова. Тогда еще никто не знал, что Российская империя вскоре прекратит свое существование, а Николай станет последним ее правителем, последним монархом из великой династии - династии Романовых.

Александр III и его сын Николай II

Романовы

Всем знакомы домовые, Баба-Яга, три богатыря, русалки и другие герои мифов и легенд. Но что мы знаем о них на самом деле? В шести лекциях курса Александра Баркова развеивает легенды о славянском эпосе. Из курса вы узнаете, сколько на самом деле богатырей упоминалось в славянской мифологии, как выглядели русалки в представлении древних славян, какие герои были позже позаимствованы из эпоса других народов, откуда происходят выражения «совсем распоясался» и «у него семь пятниц на неделе», а главное, что же нам все-таки достоверно известно о славянской мифологии.

В этой лекции Александра Баркова расскажет про то, как не ошибиться в выборе качественной литературы о славянской мифологии, каким книгам доверять можно, а какие лучше отложить. Погружение в саму тему начнется с разбора мифологии животных: образ волка, зайца и лебедя и других животных. Также из этой лекции вы узнаете, кто такие банники и почему при входе в баню славяне снимали крест, и как они связаны с домовыми.

Славянская мифология. Часть 1

Во второй лекции цикла заканчивается разбор низшей мифологии. Вместе с лектором вы выйдете из русской деревни и попадете к русалкам и высшим богам. Из лекции вы узнаете, как выглядели русалки в представлении древних славян, откуда к нам пришел образ девушки с рыбьи хвостом, кто такие фараонки и как они связаны с русалками, а также, почему пояс —  важнейший элемент одежды. 

Славянская мифология. Часть 2

В третьей лекции Александра Баркова расскажет о мужских и женских богах. Внутри вас ждет рассказ о Ярило и Перуне, образе Рожаницы и Морены. А также о самом живучем празднике, связанном с Мореной, — Масленице. 

Высшая славянская мифология 

В четвертой лекции Александра Баркова продолжает разговор о теории мифологии и подробно разбирает книгу Владимира Яковлевича Проппа «Морфологические корни волшебной сказки». Из лекции вы узнаете, что роднит главного героя эпоса с его противником, как на самом деле выглядела Баба Яга, чем славянский дракон отличается от Змея Горыныча из мультфильмов, а также о месте сна в славянском эпосе и почему сказка всегда заканчивается женитьбой. 

Исторические корни волшебной сказки 

Всем знакома картина Виктора Васнецова «Богатыри», но знаете ли вы, что на самом деле три богатыря никогда не встречались вместе? В пятой лекции цикла Александра Баркова разберет образ Ильи Муромца как героя былинного эпоса, человека старого, впрочем, не совсем и человека…

Илья Муромец

В заключительной лекции цикла речь пойдет о русских былинах. Из нее вы узнаете о развитии и упадке былинного жанра: где впервые встретилось слово «былина», почему былины — на удивление мирный эпос, а также познакомитесь с былиной «Дюк Степанович» и ее образами. 

Русские былины

Славянская мифология

Всем знакомы домовые, Баба-Яга, три богатыря, русалки и другие герои русских сказок и мифов. Но что мы знаем о них на самом деле? В шести лекциях курса Александра Баркова развеивает легенды о славянском эпосе. Из курса вы узнаете, сколько на самом деле богатырей упоминалось в славянской мифологии, как выглядели русалки в представлении древних славян и какие герои были позже позаимствованы из эпоса других народов, а также разберете книгу В. Проппа «Морфология волшебной сказки» и другую литературу по теме. 

В этом курсе в занимательной форме освещены основные, самые интересные и яркие образы скандинавской мифологии и их связь с художественной, письменной и материальной культурой того времени. Вы узнаете о богах и чудовищах, в которых верили скандинавы; у вас появится понимание того, как представляли себе бесстрашные викинги строение и судьбу нашего сложного, опасного и в то же время прекрасного мира. А также почему по всей Скандинавии тут и там встречаются сотни рунических камней, высеченных более тысячи лет назад? Какое значение придавалось песням и сагам? И зачем в них приводятся десятки неведомых имён? Что можно сказать о судьбе павших в бою или утонувших в море викингов? На эти и многие другие вопросы Фёдор Архангельский постарается дать ответы в своих лекциях. 
Автор: Фёдор Архангельский, писатель и историк, посвятивший свою научную деятельность изучению скандинавской культуры Эпохи Викингов, длившейся с конца VIII по начало XI века.

Первую лекцию начнем с основы основ — с того, как скандинавы представляли себе мироздание, тот дом, в котором жили не только они, но и их боги, и многочисленные мифические существа.

По ветвям Иггдрасиля: представление о мирах и пространстве в скандинавской мифологии

Сегодня мы поговорим с вами об одной из самых ярких сторон северных мифов — о пантеоне скандинавских божеств.

На пиршестве мудрых: главные божества скандинавов

Речь пойдёт о чрезвычайно интересных образах в скандинавских мифах (и в значительной степени продолжит наш предыдущий разговор). Мы поговорим о соперниках и злейших врагах богов и героев; выясним, каков будет конец времён, зловещий Рагнарёк, представленный в мифах и песнях викингов; пройдёмся по главным именам и концепциям, уже, к слову сказать, не раз всплывавшим в двух предшествующих лекциях. Приступим же!

Вестники Рагнарёка: хтонические чудовища и нечисть в скандинавских мифах

Лекционный материал заключительной части своего курса мне хотелось бы посвятить особенно интересному вопросу — погребальной традиции, распространённой в разных вариантах на территории Скандинавии и сопредельных землях в Эпоху Викингов, связи этой традиции с рассмотренными нами мифологическими сюжетами, а также месту, которому занимали в этой сложной системе скальды, рассказчики, сказители совершенно особого жанра – скандинавских саг, и мастера, резчики рун. Если вам эта тема так же интересна, как и мне, то располагайтесь поудобнее и приготовьтесь вновь окунуться в увлекательнейший и, пожалуй, по-своему мрачный мифический и поэтический мир.

Что смерти не ведает: о погребальных обрядах и посмертии в Эпоху Викингов

Боги и великаны, руны и саги. Во что верили викинги?

Как чувствовал себя человек на излете Средних веков и что изменилось в его самоощущении на пороге эпохи Возрождения? Как изменилось искусство? И почему Возрождение началось именно в Италии? Мини-цикл из двух лекций посвящен эпохе Возрождения и рефлексии о том, почему об этом невероятном перевороте в мышлении человека и революции в искусстве мы не устаем думать и спорить до сих пор. Расскажет об этом Дина Якушевич, искусствовед, арт-журналист, выпускница МГУ имени М.В. Ломоносова и НИУ ВШЭ со специализацией на искусстве итальянского маньеризма, магистрантка венецианского университета Ca’Foscari. 

Первая лекция расскажет о том, что лежало в основе Возрождения — о философии гуманизма и о том, как гуманисты по-новому интерпретировали божественную сущность человека; а также о том, как медленно менялось отношение человека к Богу, к искусству, к себе самому и к миру вокруг. Мы поговорим о том, что именно «возрождали» Франческо Петрарка и Пико делла Мирандола и какие предпосылки к этому привели, а также выясним, что составляло смысл жизни человека в новой эпохе. 

Великая красота: как итальянский Ренессанс изменил мир

Во второй лекции мы расскажем, какие характерные явления жизни в Италии послужили основой для революции в искусстве, и глубже погрузимся в те нововведения эпохи Возрождения, без которых нельзя представить всю последующую историю цивилизации; а также узнаем, как художники переосмыслили свое место в мире и открыли метафорическое окно в мир.

Возрождение в деталях: лица и образы

Возрождение и его идеи

Этот курс — проводник по самым важным произведениям русской литературы, которые задали вектор развития всей русской словесности. Вместе с автором вы шаг за шагом исследуете предысторию создания произведения, его композицию и сюжет, главных героев и основные конфликты, восприятие читателей и критиков прошлого, но главное — актуальность текста и поднятых в нем тем сегодня. После прослушивания курса вы разберетесь, почему именно эти произведения стали классикой и попали в школьную программу, будете ориентироваться в истории русской литературы, ее стилях, важных именах, датах и произведениях. Благодаря легкому и структурному повествованию курс будет понятен и интересен школьникам при подготовке к урокам и ОГЭ/ЕГЭ. А взрослые, которые хотят перечитать классику, откроют для себя новые грани текста и, возможно, найдут ответы на вечные вопросы о любви, жизни, призвании и дружбе. 

«Горе от ума» — одно из самых знаменитых произведений русской литературы, где блестящая сатира, любовная драма и философские размышления о судьбе благородного человека в обществе переплетаются воедино. На лекции мы поговорим о том, как создавалась комедия, почему при жизни Грибоедова ее почти не ставили на сцене, а распространялась она в рукописных списках. Разберем, в чем заключается главный конфликт Чацкого с фамусовским обществом и почему умный, прогрессивный герой оказывается в нем «лишним». Особое внимание уделим связи комедии с идеями декабристов — ведь поведение Чацкого во многом отражало их взгляды на жизнь. Не менее интересна и любовная линия пьесы: как личная драма Чацкого раскрывает новаторство «Горя от ума»? И, наконец, обсудим реакцию публики на произведение и пророческие слова Пушкина о нем. 

 От классицизма к реализму: как «Горе от ума» изменило русскую драматургию

«Евгений Онегин» — не только «энциклопедия русской жизни», как назвал его Белинский, а удивительный эксперимент, который не уступает современным романам. На лекции мы разберем, почему «Евгения Онегина» можно сравнить с остросюжетным сериалом, какие детали романа сегодня требуют «перевода» с пушкинского языка на современный, почему Онегин не служил и современники Пушкина косо на это смотрели, как дуэль Онегина и Ленского отражает нравы того времени и почему Татьяна — первая национальная героиня. Поговорим и о новаторстве Пушкина: почему «Евгений Онегин» — роман, который ломает все известные правила? 

«Евгений Онегин»: как Пушкин изменил правила игры в литературе

Роман «Герой нашего времени» открыл новую страницу в отечественной литературе и стал объектом постоянного внимания переводчиков, критиков и читателей по всему миру. На лекции мы поговорим о том, как создавался этот роман, кто его переводил и каково было восприятие «Героя нашего времени» современниками Лермонтова — от Белинского до Николая I. Разберем и уникальную композицию романа. Особое внимание уделим глубокой философской и социальной проблематике произведения: в чем трагедия Печорина, каков его внутренний конфликт и что делает его «лишним человеком»? Обсудим вопросы смысла жизни, свободы и одиночества, а также влияние общества на личность. 

«Герой нашего времени»: первый психологический роман в русской литературе

«Мертвые души» — не просто сатирическое произведение, а философская поэма о судьбе России и ее народа. На этой лекции мы рассмотрим, как Гоголь впервые в русской литературе обратился не к отдельному герою, а к изображению целого общества. Разберем, как каждый из персонажей — Манилов, Собакевич, Плюшкин и другие — воплощает определенный человеческий порок. Поговорим о загадочном Чичикове, его прошлом и возможном преображении, которое делает его больше чем просто аферистом. Также уделим внимание жанровому новаторству Гоголя, его психологизму, символике, лирическим отступлениям и индивидуализированному языку персонажей. Обсудим, как «Мертвые души» повлияли на развитие русского реализма и почему это произведение до сих пор актуально.

«Мертвые души»: первый социальный роман в русской литературе

Что, если философия, в которую ты веришь, рушится при столкновении с реальной жизнью? «Отцы и дети» — не только хроника спора «отцов» и «детей», а тонкое исследование человека, который хотел все изменить. На лекции мы поговорим о том, как в «Отцах и детях» отразился острый конфликт между поколениями, идеологиями и представлениями о будущем. Почему Базаров, убежденный нигилист, оказывается глубоко ранимым и противоречивым? Что разрушает его философию: любовь, одиночество или внутренняя пустота? Вы узнаете, какие реальные события своего времени Тургенев встроил в сюжет, чем роман возмутил критиков и как он повлиял на Достоевского и русскую литературу в целом.

«Отцы и дети»: роман-портрет эпохи великих перемен

Роман Ивана Гончарова «Обломов» — глубокое и многослойное произведение, в котором много юмора и музыкальности. На лекции мы особое внимание уделим главному герою — Илье Ильичу Обломову. Как мог человек с чуткой душой и незаурядным умом так бесславно завершить свою жизнь на диване? Обсудим, кто виноват в его судьбе: общество, воспитание или он сам? Разберем понятие «обломовщина» и почему оно до сих пор актуально. Обсудим, почему французский перевод привел Гончарова в ярость и как этот эпизод помогает понять замысел автора. А также поговорим о двух ключевых женских образах романа и теме любви: почему именно любовь становится способом понять характер и мотивы героя?

«Обломов»: роман о мечтателе

Пьеса Александра Островского «Гроза» — одно из самых сильных произведений о борьбе женщины с жестокими нравами общества. На лекции мы поговорим о том, как личная драма Островского повлияла на образ Катерины. Рассмотрим, как устроен мир Калинова — провинциального городка на берегу Волги, где сама природа становится символом. Обсудим, почему экспозиция, второстепенные персонажи и образ грозы играют ключевую роль в раскрытии центрального конфликта. Разберем главных героев: Катерину, Тихона, Бориса и Кабаниху. Как сама Кабаниха видит свои поступки и в чем ее внутреннее оправдание? Почему «Гроза» — это не просто драма, а трагедия нового типа, открывшая в русской литературе тему свободы женщины?

«Гроза»: первая русская трагедия о женщине

Роман Федора Достоевского — глубокое размышление о человеческой свободе, морали и границах допустимого. На лекции мы поговорим о том, как идеи эпохи — культ «сильной личности» и нигилистические взгляды — повлияли на создание образа Раскольникова. Особое внимание уделим структуре и стилю романа: как Достоевский соединяет философские диалоги с детективным сюжетом, анекдоты — с исповедью, газетные новости — с евангельскими мотивами. Разберем, что значит «фантастическое время» в романе, и обсудим философскую и религиозную глубину романа, его символику, полифоничность и влияние на мировую литературу.

«Преступление и наказание»: первый философский детектив в русской литературе

«Война и мир» — первый роман-эпопея в мировой литературе, в котором соединились исторический масштаб и философское осмысление истории. На лекции мы поговорим о том, как создавалось это произведение: какие названия предшествовали окончательному, как менялся замысел и почему автору пришлось разъяснять свои идеи в специальной статье «Несколько слов по поводу книги “Война и мир”». Обсудим художественные и историософские особенности произведения, уникальный подход Толстого к изображению исторических событий, а также причины, по которым роман вызывал восхищение одних и критику других читателей (и нет, дело не в количестве вставок на французском). Поговорим о новаторском изображении семьи, роли народа, а также о языке и символике романа. И вместе попытаемся ответить на главный вопрос: что движет историей — воля отдельных личностей или рок?

«Война и мир»: первая эпопея в мировой литературе

«Вишневый сад» — это история о людях, которые не услышали время, не поняли друг друга и не заметили, как все изменилось. На лекции мы поговорим о том, почему «Вишневый сад» невозможно свести ни к трагедии, ни к социальной драме, в то время как сам Чехов считал свою пьесу… комедией. Разберем, как Чехов нарушил все правила классической драмы и в чем была причина его разногласий со Станиславским. Поговорим и о названии: почему все-таки «Вишнёвый сад», а не «Ви́шневый»? Также обсудим, почему в пьесе все важное происходит между строк: в паузах, в недосказанностях, во внутренней жизни героев. И особое внимание уделим образу Лопахина — человека действия, предпринимателя, художника в душе, который, сам того не желая, разрушает то, что хотел спасти. 

«Вишневый сад»: как Чехов создал драматургию ХХ века

Законы классики. Десять произведений, изменивших русскую литературу

Почему европейские короли были готовы обменять целый полк солдат на китайскую вазу? Что скрывается за словом «яо»? И где родился русский фарфор? Вместе с героями книги вы отправитесь в увлекательное путешествие по тайным мастерским, неприступным за́мкам и шумным заводам, чтобы раскрыть «китайский секрет». В книге Елены Данько оживают истории о королях и химиках, о смелых ремесленниках, создающих чудеса, и о людях, готовых рискнуть всем ради разгадки тайны фарфора. «Китайский секрет» — это книга о жажде знаний, любопытстве и умении видеть чудо в простых вещах. 

Об авторе: Елена Яковлевна Данько (1898 – 1942) — русская советская писательница, художница и поэтесса. Она работала художником на Петроградском (Ленинградском) фарфоровом заводе и ставила пьесы в кукольном театре. Знакомство с С. Я. Маршаком в 1925 году вдохновило её заняться научно-популярными книгами для детей.

Начинается путешествие в прошлое — во времена Крестовых походов, когда Европа мечтала о богатствах Востока. Вместе с первыми торговцами и монахами вы приблизитесь к тайне тончайшего и прочного вещества — фарфора. Почему китайский секрет так волнует европейских царей?

Загадка

Иезуит д’Антреколль, ловкий и проницательный монах, отправляется в сердце Китая. Он наблюдает, записывает, шпионит, пытаясь раскрыть тайну фарфора. Но даже его хитрость не помогает: европейцы все еще далеки от разгадки. Кто первый разгадает китайский секрет — французский монах или алхимик из Берлина?

Хитрый монах

В Берлине ловят мальчишку, который, по слухам, умеет делать золото. Этот мальчик — Иоганн Фридрих Бётгер. Король превращает его жизнь в череду тюрем, лабораторий и опасных экспериментов. Алхимия, власть и страх сплетаются в одну историю, чтобы появился европейский фарфор. 

Королевский алхимик

Из Германии история переносится в Россию, к Петру Великому и его потомкам. На сцену выходит Дмитрий Виноградов — русский ученый и друг Ломоносова, который сумел раскрыть китайский секрет. 

Фарфоровый завод веселой царицы

На окраине Петербурга рождается завод, в котором соединились наука, ремесло и вдохновение. Каждое изделие рассказывает свою историю: от скромных чашек до пышных императорских сервизов. Но что остается за стенами завода, куда не проникает блеск парадных залов?

За Невской заставой

Революция переворачивает всё. Фарфор теперь отражает новую эпоху: красная звезда, серп и молот сменяют пастушек и цветочные мотивы. Навыки старых мастеров и упорство новых делают фарфор настоящим символом СССР. И хотя тайна китайского секрета уже давно раскрыта, только с приходом Революции фарфор выходит в массы и меняет промышленность. 

Завод имени Ломоносова

Эта глава подводит итог всему пути фарфора — от китайских мастеров до советских художников. Секрет фарфора, когда-то охраняемый палачами, становится достоянием народа. Искусство, рожденное из тайны, стало символом человеческого труда и любопытства.

Об этой книге

Китайский секрет

Почему европейские короли были готовы обменять целый полк солдат на китайскую вазу? Что скрывается за словом «яо»? И где родился русский фарфор? Вместе с героями книги вы отправитесь в увлекательное путешествие по тайным мастерским, неприступным замкам и шумным заводам, чтобы раскрыть «китайский секрет». В книге Елены Данько оживают истории о королях и химиках, о смелых ремесленниках, создающих чудеса, и о людях, готовых рискнуть всем ради разгадки тайны фарфора. «Китайский секрет» — это книга о жажде знаний, любопытстве и умении видеть чудо в простых вещах. 

Об авторе: Елена Яковлевна Данько (1898 – 1942) — русская советская писательница, художница и поэтесса. Она работала художником на Петроградском (Ленинградском) фарфоровом заводе и ставила пьесы в кукольном театре. Знакомство с С. Я. Маршаком в 1925 году вдохновило её заняться научно-популярными книгами для детей.

Как Московский Художественный театр нашел себя в чеховской «Чайке» и почему вахтанговская «Принцесса Турандот» стала манифестом театра-праздника? Зачем Мейерхольд заменил декорации станком, а Эйзенштейн превратил спектакль в монтаж аттракционов?
Цикл из восьми лекций посвящен революции в русском театре первой трети XX века — эпохе беспрецедентных экспериментов, когда режиссеры-новаторы создавали новые художественные системы и спорили друг с другом о сути сценического искусства. Мы проследим, как психологический реализм Станиславского, «фантастический реализм» Вахтангова, биомеханика Мейерхольда, конструктивизм и «монтаж аттракционов» Эйзенштейна и другие явления этого времени навсегда изменили театральный язык, отголоски которого мы находим в самом смелом театре сегодня. Расскажет об этом театровед Арина Хек, выпускница Российского государственного института сценических искусств, редактор «Петербургского театрального журнала», культурный корреспондент «Фонанки.ру» и куратор драматургического конкурса «Первая читка». 

На первой лекции мы поговорим о рождении Московского Художественного театра — события, которое предопределило все дальнейшее развитие русского театра. Мы узнаем, как восемнадцатичасовой разговор Станиславского и Немировича-Данченко в ресторане «Славянский базар» положил начало театральной революции, и погрузимся в их манифест, направленный против старой манеры игры, дурных условностей и бедного репертуара. Проследим, как в подмосковном Пушкине рождались главные принципы МХТ, а также выясним, почему именно чеховская «Чайка», некогда освистанная, стала символом на ближайшие два века и триумфом режиссерского типа театра.

Чеховский перелом: Как МХТ изменил лицо русского театра

На второй лекции мы расскажем о том, как символизм совершил революцию в русском театре, отказавшись от бытового правдоподобия в пользу художественной условности. Мы погрузимся в творческую лабораторию В.Э. Мейерхольда и проследим, как его сотрудничество с В.Ф. Комиссаржевской и художниками-символистами привело к созданию уникальной сценической формы; а также узнаем, почему их союз закончился громким разрывом. Отдельно поговорим о легендарной постановке «Балаганчика» Александра Блока и выясним, почему этот спектакль вызвал в зале одновременно неистовый свист и бурю оваций.

Символизм. «Балаганчик» А. Блока

На третьей лекции мы расскажем о том, как русский футуризм с его культом скорости, техники и разрушения старого искусства попытался стать голосом революции. Рассмотрим союз Владимира Маяковского и Всеволода Мейерхольда и узнаем, как их «Мистерия-буфф» — грандиозный агитационный балаган — стала первым политическим спектаклем, а также проследим, как в этом спектакле были соединены плакатное слово, циркизация и черный квадрат Казимира Малевича. Мы поговорим о том, почему футуризм, при всей его востребованности в «плакатно-митинговый» период, в итоге оказался неугоден новой власти, и выясним, в чем заключалась его главная революционная сила — в освобождении сознания через игру, провокацию и тотальное разрушение сценических условностей.

Радикальные эксперименты футуристов. «Мистерия-буфф» В. Маяковского

На этой лекции мы расскажем о том, как Евгений Вахтангов, гениальный ученик Станиславского, совершил революцию внутри системы своего учителя, и что он имел в виду, когда предлагал «вернуть театр в театр». Мы разберем, что такое «фантастический реализм» в театре и узнаем о спектакле-завещании Вахтангова «Принцесса Турандот» —почему эта сказочная феерия, созданная в голодной и разрушенной Москве, стала главным документом эпохи и триумфом жизнеутверждающего праздника.

Фантастический реализм. «Принцесса Турандот» Е. Вахтангова

На пятой лекции мы поговорим о том, как театральный конструктивизм совершил радикальный переворот в сценическом языке, заменив жизнеподобие функциональной конструкцией, а психологию актера его биомеханикой. Мы погрузимся в лабораторию Всеволода Мейерхольда и узнаем, как его знаменитая постановка «Великодушный рогоносец» превратила сцену в «станок» для актерской работы, где лестницы, вращающиеся колеса и мостки определяли драматургию действия. Мы выясним, почему этот спектакль-манифест, разрушивший сценическую коробку до «минус нуля», стал одновременно и трагическим откликом на свое время, и торжеством новой театральной реальности, основанной на ритме, движении и чистой игре.

Новые курсы

Лучшее за неделю

Япония: духи, самураи и удон

Власть, пророчества и будущее

Главный герой — Петербург

Любимые курсы августа